As artes cênicas vão muito além de um texto, atores interpretando papeis e um diretor. Existem muitos elementos imprescindíveis que muitas vezes passam desapercebidos aos menos atentos. Entre esse elementos estão, por exemplo, a maquiagem e o figurino.
Imagine o que seria de um filme como Star Wars ou Senhor dos Anéis se não houvessem nestas produções uma preocupação minuciosa com os detalhes que envolvem a maquiagem e o figurino. Sem isso, essas duas produções perderiam e muito, e com toda a certeza não seriam os sucessos que são hoje. Star Wars, por exemplo, se mantém há quase 40 anos sendo admirado, debatido e conquistando novos fãs.
E no teatro não é diferente. O figurino e a maquiagem são cruciais tanto para a beleza do espetáculo, como para que os atores e o diretor consigam transmitir para o público da melhor forma a mensagem que pretendem.
Além disso, os figurinos e a maquiagem ajudam muito os atores a conseguir entrar no personagem. Alguns atores, sem esses recursos não conseguem!
Dicas para a confecção de figurinos
Conforme o tipo de peça e a história que for encenada, um tipo diferente de figurino será necessário. Num teatro de escola, por exemplo, cartolina, papelão e papel crepom podem ser usados para a confecção dos figurinos e o resultado seria satisfatório.
Em outras montagens isso já não funcionaria de modo que o figurinista, o diretor e os atores devem ter sensibilidade para avaliar o que mais combina com a peça que vão encenar.
Em comédias, roupas mais espalhafatosas, bregas e exageradas funcionam bem. Já peças mais dramáticas e sérias exigem roupas mais sóbrias.
Quando a verba é curta, para os casos listados acima, é possível que entre a própria equipe se consiga roupas que podem funcionar para a peça. Todo mundo tem um terno do pai, ou um chapéu do avô guardado em casa, um lenço da tia, ou uma tiara da irmã, que pode pegar emprestado, e que conforme a peça pode combinar muito bem para a caracterização dos personagens.
Entretanto, em alguns casos talvez seja necessário a contratação de mão de obra especializada, de um figurinista profissional, ou alguém que entenda de moda, para confeccionar as roupas.
Uma peça que se passe no século XVIII requer um cuidado muito especial com o figurino, por exemplo. Ninguém tem roupas desse período em casa, então, é preciso alguém que pesquise a época e entendo de vestuário para que o resultado fique satisfatório.
Dicas para a maquiagem
Como dissemos, a maquiagem também é fundamental e requer um cuidado especial. Em alguns tipos de apresentação ela talvez seja dispensável, mas não se pode conceber numa peça de teatro um clown (palhaço) sem maquiagem!
A dica mais importante para a maquiagem no teatro é que ela no geral é sempre mais exagerada do que uma maquiagem comum. O público fica relativamente longe dos atores, então é preciso carregar um pouco, às vezes muito, para que toda a audiência note as características do personagem que serão impressas pela maquiagem.
Outra coisa importante a se notar é que conforme o personagem, um estilo de maquiagem deve ser adotado. Não será legal que todos os atores apareçam maquiados de maneira semelhante, a não ser que a ideia da peça seja essa.
Assim, uma princesa requer uma maquiagem que transmita aquela ideia de mágico e de conto de fadas (gliters, brilhantes, pó compacto brilhante, cores finas e suaves nas sombras e em todo rosto, blush delicado, gloss na cor rosa ou transparente e etc); já uma bruxa necessita uma imagem mais grosseira, envelhecida, maléfica (interessante trabalho com o preto, castanho, sombras rochas e escuras, vermelhos e etc.).
E não deixe de prestar muita atenção para que os figurinos e as maquiagens combinem entre si, estejam harmônicas. Cuide para que tudo passe a mesma mensagem estética e cênica. No mais, experimente, use sua criatividade, descubra-se!
E que tal um pouco de inspiração? Assista esse vídeo super legal sobre a maquiagem e o figurino do filme Piratas do Caribe:
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